Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

лытдыбр

Самая суровая старуха советского кино: страшная и яркая жизнь Марии Капнист

«Бронзовая птица» – фильм, в котором пионеры юного ещё СССР распутывали детективную задачку, – был невероятно популярен у советских детей и подростков. Юными сыщиками кинематограф и литература тогда не баловали: какие-такие преступления могут расследовать дети, которым построили самое беззаботное детство? А примерить если не на себя, то на сверстника роль детектива, конечно же, хотелось.

Дорожка главных героев в этом фильме идёт в старую графскую усадьбу. Там живёт пожилая женщина. Ни один из советских зрителей, глядя на сцены с её участием, не догадывался – если не знал заранее – что эта женщина действительно, что называется, «из бывших». Притом графиня. В точности, как в фильме звали её героиню-экономку. То была Мария Капнист. Бывшая узница ГУЛАГа, ставшая узнаваемой и уважаемой актрисой.

Самые яркие, быть может, работы Марии Ростиславовны – старуха Изергиль из экранизации Горького, другая, безымянная цыганка из саги о Будулае, и сеньора Солано в «Сердцах трёх». А в картине «Новые приключения Янки при дворе короля Артура» она умудрилась сыграть сразу троих персонажей: Фатум, рыцаря и игуменью!

Её откровенно брали на роли, где требовалось лицо грубое, даже пугающее и – полное внутренней силы. Но когда Мария Ростиславовна слышала, как характеризуют её внешность, замечала: «Не смейтесь над старостью человека, чьей молодости вы не видели..."

А в молодости была она девушкой красоты необыкновенной. Увы, жизнь в ГУЛАГе буквально перелепила её лицо.

https://www.goodhouse.ru/stars/zvezdnye-istorii/samaya-surovaya-staruha-sovetskogo-kino-strashnaya-i-yarkaya-zhizn-marii-kapnist/
лытдыбр

5 знаменитых отшельников, чья жизнь просится на киноэкраны как триллер

В 1726 году члены экипажа британского корабля, высадившись на остров, обнаружили на нём палатку, пожитки и дневник очевидно уже некоторое время назад умершего человека. Дневник был на голландском языке. Британцы забрали его с собой и в том же году заработали денег, опубликовав под названием «Наказанная содомия». Дело в том, что он принадлежал моряку по имени Лендерт Хаcенбос, которого высадили на острове именно в наказание за интимную связь с другими мужчинами.

Оригинал дневника был позже утерян, но опубликованная версия перенесла достаточное количество переизданий, чтобы его текст дошёл до наших времён. Большая часть записей описывает мучительные поиски какого-нибудь источника воды и топлива для костра. Чтобы выжить, моряк пил собственную мочу, кровь суповых черепах и птиц. На этой влаге он протянул полгода.

Ирония судьбы в том, что на острове на самом деле было даже два достаточно крупных источника питьевой воды. Отшельник просто, по видимости, не понимал, как её искать. Первый месяц он пил воду, оставленную ему как раз на время, которое понадобилось для определения местных источников. Вместе с водой наказанному оставили семена и инструменты. Никто не собирался его убивать – отшельничество должно было стать аналогом тюремного заключения, с необходимостью (но и возможностью) наказанному самому себя кормить. На момент высадки Хаcенбосу было около тридцати лет, он был полон сил, так что печального конца никто не предполагал.

https://www.goodhouse.ru/stars/zvezdnye-istorii/5-znamenityh-otshelnikov-chya-zhizn-prositsya-na-kinoekrany-kak-triller/
лытдыбр

Несоответствия, которые раздражают зрителей в фильмах об СССР, снятых в наше время

Валерий Харламов был настоящей легендой советского спорта. Названный в честь Чкалова, лётчика, которым восхищался весь Союз. Сын интернациональной коммунистической дружбы – советского рабочего и беженки из Испании. Мальчик, которому запретили любые виды спорта – и который, что самое главное в его образе и биографии, был гением хоккея. Талант, трагически погибшей в расцвете славы и жизненных сил. Его биография, конечно, просто требовала экранизации.

Фильм «Легенда №17» вышел таким же ярким, как реальный Валерий Харламов. Тем не менее, его почти сразу обвинили в «мискастинге» – неверном подборе актёров на роли. Известного в том числе необычайно маленьким для хоккеиста ростом спортсмена сыграл Козловский, актёр, чей рост превышает метр восемьдесят. И если в диалогах его смогли снять, создав иллюзию верного роста, то на общих планах очень хорошо видна разница с прототипом. Кроме того, актёра подобрали заметно более северной внешности, видимо, в желании угодить русским вкусам.

Не похож на реального Тарасова и харизматичный, как сам дьявол, Тарасов-Меньшиков. По крайней мере, внешне. Характер, как утверждают многие, как раз передан неплохо.

Есть и фактологические ошибки. Понятно, что история с мальчиком, щенком и быком в самом начале фильма добавлена просто ради поддержания образа – и ради того, чтобы в конце можно было провести красивую параллель. Которая, надо сказать, выглядела бы ярче, если бы Харламова играл невысокий актёр, на фоне которого «канадцы» действительно бы выглядели разъярёнными быками.

На самом деле, матч, в котором «Сибирь» проиграла всухую, состоялся не с участием чебаркульской «Звезды» (подведомственной команде ЦСКА), а непосредственно с Новосибирским ЦСКА, и Харламов не сыграл в победе своей команды той роли, что показана в кино.

Тарасов в кадре то и дело упоминает имена и фамилии игроков, которых на самом деле в команде не было. Брежнев, ради которого в фильме Тарасову предлагают поддаться «Спартаку», на самом деле болел как раз за ЦСКА. А ещё на самом деле матчи из Канады не транслировали в прямом эфире, и решающий гол с канадцами в матче с результатом «7:3» забили не с подачи Харламова.

https://kulturologia.ru/blogs/181220/48489/
лытдыбр

10 фильмов, которые добавляют ожиданию Нового года настоящего волшебства

«Щелкунчик и четыре королевства», 2018 год

В этой киносказке нет практически ничего от сказки нашего детства. Действие перенесено в Лондон конца девятнадцатого века. Заколдованного принца больше не существует – щелкунчик, которого мы видим в кадре, лишь один из множества солдатиков-щелкунчиков. У главной героини – сложные после потери матери отношения с семьёй. И тем не менее, чудесная и страшноватая атмосфера гофмановской повести, к которой, без сомнения, отсылает зрителя фильм, здесь сохраняется. Как и некоторые узнаваемые образы, фантастически, впрочем, преобразившиеся.

Теперь счастливым концом сказки будет не тайна, связывающая с молодым галантным кавалером, и само превращение деревянной куклы в этого кавалера, а столкновение со своим страхом и своей злостью, преодоление их и возвращение к самой себе и своим родным. Впрочем, если не углубляться в психоаналитические мотивы фильма, удовольствия получишь не меньше. Красивая картинка, захватывающие приключения и множество хороших людей – конечно же, их во всех мирах куда больше, чем плохих!

https://www.goodhouse.ru/family_and_children/fun/10-filmov-kotorye-pridayut-ozhidaniyu-novogo-goda-nastoyashchee-volshebstvo/
лытдыбр

Юрий Норштейн и его Франческа: откуда берутся гениальные мультфильмы

Детство Франчески Альфредовны (Франи, как нежно зовёт её Юрий Борисович в личном общении) действительно стоит какой-нибудь отдельной, полумистической экранизации. Она родилась и выросла на окраине казахстанской Алма-Аты. Франческа росла в совершенно деревенском доме. Рисовать начала раньше, чем говорить. Общалась с курицами: заходила в курятник, садилась на корточки и выжидала в неподвижности, когда курицы привыкнут к ней и станут ходить вокруг, заглядывая в глаза. Странная девочка? Когда станет взрослой, её станут называть «непостижимой». А о феномене работы с Норштейном станут говорить: одной не было бы без другого, но и другого бы не было без неё, одной.

Они познакомились в шестьдесят шестом, в студии. Она страдала от того, что никак не может научиться рисовать «как другие». Всё выходило – странным, неярким, задумчивым, с большим количеством чёрного. И по-другому никак. А Юрий посмотрел на это странное, неяркое и осознал, что – гениально.

«Она медленно входит в работу, но потом уже ничего объяснять не надо – сделает больше, чем я могу предположить. Когда находится в творческом беспамятстве, самозабвении, рисует молниеносно,» – описывает её стиль работы Норштейн. А ещё – умеет добавить какие-то поразительные, всё уточняющие детали. Норштейн придумывает зайцу походку Чарли Чаплина – Ярбусова дорисовывает ему валенки. Пускай зайка не мёрзнет! Норштейн ставит «Журавля и цаплю» и думает, как в романтической сценке показать, чем журавель нехорош. Что-то же отталкивает цаплю? Ярбусова моментально находит нужный жест: пусть он поправит на цапле шляпу. Маленькое нарушение границ, крохотное хамство, похожее на жест заботы.

https://www.goodhouse.ru/stars/zvezdnye-istorii/yuriy-norshteyn-i-ego-francheska-otkuda-berutsya-genialnye-multfilmy/
лытдыбр

История Джейн Мэнсфилд, которая свела с ума Америку и поплатилась за это жизнью



По легенде, это с неё «лепили» куклу Барби – в первом варианте внешности куклы, конечно. И это именно из-за её собственного стиля Барби «полюбила» розовый. Это её совместная с Софи Лорен фотография в двадцать первом веке превратилась в популярный мем о зависти. Её считали, и небезосновательно, только подражательницей Мэрилин Монро, но в итоге Мэнсфилд зарабатывала побольше оригинала.

...

По ней сходили с ума миллионы. Но в России её не знает почти никто, и разгадка проста: россияне, как правило, хорошо знают былых голливудских звёзд из тех фильмов, которые шли в советском прокате. А фильмы с участием Мэнсфилд на советский экран не пускала цензура. Это были легкомысленные и скабрёзные комедии, в которых половина шуток вертелась вокруг потрясающего размера груди Джейн.

...

В таком возрасте бытовые неурядицы легко разрушают чувства. Брак четы Мэнсфилд продлился недолго. Фактически, Джейн осталась одна с ребёнком на руках в ситуации «пан или пропал». Что-то надо было делать, и срочно. Джейн прикинула так и этак, осветлила свою чёрную гриву в платиновый блонд (о, это было совсем нелегко, и дело не в моральных сожалениях), надела самую откровенную блузочку и прочесала на предмет заказов всё, что можно было прочесать, не сваливаясь в проституцию и порнографию. Что ж, тактика сработала. Одно фото на обложке свеженького Playboy – и она проснулась знаменитой.

1956 год. 20th Century Fox разругался в пух и прах с Мэрилин Монро и срочно искал на замену платиновую блондинку с пышной грудью – под такой типаж, с оглядкой на Монро, было создано конвейерно уже несколько сценариев. Мэнсфилд, успевшая мелькнуть в паре фильмов, получила роль практически сразу. Фильм с её участием – «Эта девушка не может иначе» – прошёл по экранам Штатов более, чем успешно. Уже через год за работу в картине «Заблудившийся автобус» Мэнсфилд получает Золотой глобус как дебютантка. Казалось бы, начало блестящей карьеры, но, но...

https://www.goodhouse.ru/stars/zvezdnye-istorii/istoriya-dzheyn-mensfild-kotoraya-svela-s-uma-ameriku-i-poplatilas-za-eto-zhiznyu/
лытдыбр

4 советские фантастические книги, из которых получились бы крутые блокбастеры

По сюжету американский актёр-комик с потрясающе некрасивой внешности лечится в клинике странного русского доктора, где чудесным образом, воздействуя только на эндокринологию, ему меняют внешность, превращая в обаятельного молодого человека. Теперь он может сделать предложение своей любимой без того, чтобы та невольно начала хохотать.

Вот только киноиндустрии не нужен никому не известный симпатяжка, а значит, и девушке он тоже не нужен. Да и документально доказать, что ты – это ты, оказывается непросто, и героя буквально обирают. Тогда он находит способ заставить нескольких важных людей, растоптавших его жизнь, выпить препараты русского доктора, и эти люди начинают жутко меняться. Один становится трёхметровым гигантом, другой – невероятно толстым, третий – чернокожим, а жених былой возлюбленной становится всё уродливее… Чем не «Джокер» на фоне Голливуда двадцатых годов?

https://kulturologia.ru/blogs/111120/48119/
лытдыбр

Вторая звезда «Унесённых ветром» и её самый оскорбительный в истории «Оскар»



Практически всю свою карьеру она играла горничных. Её имя в титрах указывали реже, чем в одном случае из трёх, хотя выкладывалась на съёмочной площадке Макдэниэл добросовестно. Яркая роль в экранизации популярного романа могла проложить ей путь к другим ролям. Но и горничной-то сняться было нелегко! В «Унесённые ветром» её, например, буквально сосватал Кларк Гейбл – никто без него не вспомнил, что уже есть актриса, много раз показавшая себя в этом амплуа.

Чернокожей актрисе вообще мало что светило в Голливуде тех лет. Горничная, няня, горничная, няня – выбирай, как говорится, что хочешь.

Конечно, можно было бы играть в мюзиклах и спектаклях чёрных для чёрных: таких ставили очень много, то была отдельная индустрия. Это давало широкий диапазон ролей – но очень маленькую славу и не самые большие деньги. Макдэниэл же чувствовала себя и в силах, и вправе быть известной всей Америке и более-менее пристойно зарабатывать.

...

Вскоре Хэтти начала записывать пластинки, но движению вверх серьёзно помешал крах биржи в 1929 году. Тот самый крах, с которого началась Великая Депрессия. К тому моменту Макдэниэл была уже дважды вдовой, и выживать ей приходилось в одиночку. Она устроилась уборщицей в туалете ночного клуба «Мадрид». Естественно, в ночном клубе была сцена. Естественно, Хэтти не могла смотреть, как эта сцена стоит себе без неё. Ей пришлось долго убеждать владельца клуба, что нет ничего странного, если посетители, послушав певицу, зайдут в туалет и увидят её там в амплуа уборщицы. Во‑первых, кто там особенно различает чёрных... Во‑вторых, актриса она или нет?

И действительно, когда владелец согласился выпускать Макдэниэл на сцену, казусов не произошло. На сцене блистала обворожительная женщина с потрясающим голосом, в симпатичном наряде. В туалете посетители видели грубоватую простодушную уборщицу, с платком на голове и в фартуке. Макдэниэл меняла пластику и интонации, и никто не связывал двух «разных» женщин воедино. Впрочем, вскоре её повысили до официантки.

https://www.goodhouse.ru/stars/zvezdnye-istorii/vtoraya-zvezda-unesyonnyh-vetrom-i-eyo-samyy-oskorbitelnyy-v-istorii-oskar/
лытдыбр

Как вышло, что Маяковский стал ровесником авиации, кино и Олимпийских игр

Кстати, первый электропоезд запустили в России на памяти Маяковского, в 1920 году. К тому времени слово «электричка» существовало в русском языке уже семь лет. Именно так презентовали в российской газете электропоезда, которые собрались запускать через несколько лет.

...

Вообще детство и юность Маяковского пришлись на всё более крепнущую страсть к разным видам спорта. Именно при его жизни было придумано фигурное катание, спортсменка-пловчиха Аннетт Келлерман добилась того, чтобы женщины тоже носили купальник на пляже (что резко увеличило количество спортсменок-пловчих), и шорты стали распространённой спортивной одеждой. До того задумываться о спортивных костюмах не было особого повода: и видов спорта было меньше, и увлекалось ими не так много человек.

...

Само кино появилось как раз на памяти Маяковского. Когда он был совсем младенцем, уже вовсю снимались короткометражки. Коммерческое кино, благодаря братьям Люмьер, появилось при двухлетнем Маяковском. Тогда же появилось первое устройство для съёмки и демонстрации цветных фильмов. Это оказалось так неудобно, что долгие годы о его существовании мало кто знал – все наслаждались «движущимися картинами» без изысков, в чёрно-белом варианте.

https://kulturologia.ru/blogs/051120/48059/
лытдыбр

Детали фильма «Волшебная лампа Аладдина», которые замечают только взрослые зрители

Если посмотреть внимательно, у колдуна в фильме очень тёмная кожа. Иногда предполагает, что это знак – он, мол, занимается тёмными искусствами, так что вечно как будто в тени. На самом деле, создатели образа опирались на оригинальную сказку, в которой говорится, что колдун прибыл из Магриба. Магриб – это северная Африка, место, где можно встретить почти чернокожих людей с европейскими чертами лица. Создатели фильма просто хотели визуально подчеркнуть происхождение колдуна. Этим фильм, кстати, отличается от голливудских сказок того же периода, где очень неохотно передавали фенотипическое разнообразие арабского мира.

Многие зрители признаются, что в сцене с заклинанием в начале фильма в детстве видели за спиной колдуна колесо обозрения. На самом деле, это вращаются «небесные сферы», представленные в виде знаков Зодиака. В арабском средневековье астрология была невероятно популярна, и к ней привязывали любое волшебство, так что и тут создатели фильма показали свою эрудицию. Да и в конце заклинания колдун обращается к небесной звезде Сухайль. Это одна из путеводных звёзд арабских моряков – вот и колдуну она, в некотором роде, указывает путь.

А вот что необычно – женский голос, которым отвечает звезда. Ведь Сухайль – это ещё и некогда популярное мужское имя! Кстати, ни звезда, ни кто-либо ещё в фильме не объясняет, почему Аладдин избранный и может достать лампу. Но в СССР почти все читали «Тысячу и одну ночь» и знают, что там часто всё на свете объясняют так: это, мол, записано в книге его судьбы. То есть Аладдину просто судьба достать лампу, никаких других объяснений нет и в контексте сказочного мира не нужно.

https://kulturologia.ru/blogs/261020/47965/